Más sobre Tom Joad

Siguiendo con Las Uvas de la ira, tras el libro y la película completo la trilogía con Tom Joad:

El personaje principal de Las Uvas de la ira sirvió de inspiración para que dos genios tan distantes y a la vez tan cercanos compusieran dos canciones. Woody Guthrie icono del folk americano, adalid de las causas perdidas y en especial de las clases trabajadoras y Bruce Springsteen emblema del artista triunfador en el mundo del rock.

Os dejo con "ambas dos" versiones.

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Lyrics | Woody Guthrie lyrics - Tom Joad lyrics

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Lyrics | Bruce Springsteen lyrics - The Ghost Of Tom Joad lyrics

Y una tercera de regalo, más semejante a la versión del disco:
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   Hombres caminando por las vías del tren
Van hacia algún sitio, sin vuelta atrás
Los helicópteros de la policía estatal aparecen sobre la sierra
Comida caliente en una fogata bajo el puente
La cola de desamparados ante el refugio da la vuelta a la esquina
Bienvenidos al nuevo orden mundial
Familias en el suroeste durmiendo en sus coches
Sin hogar, sin trabajo, sin paz, sin descanso

La autopista rebosa de vida esta noche
Pero nadie se engaña sobre el lugar al que se dirige
Estoy sentado aquí a la luz de la fogata
Buscando el fantasma de Tom Joad

El predicador saca un misal de su saco de dormir
Enciende una colilla y le da una calada
Esperando el momento en que el último sea el primero y el primero sea el último
En una caja de cartón bajo el paso inferior
Tienes un billete de ida a la tierra prometida
Un agujero en la tripa y una pistola en la mano
Durmiendo sobre una almohada de roca dura
Bañándote en el acueducto de la ciudad

La autopista rebosa de vida esta noche
Pero todo el mundo sabe el lugar al que se dirige
Estoy sentado aquí a la luz de la fogata
Esperando el fantasma de Tom Joad

Bueno, Tom dijo "Mamá, dondequiera que haya un poli pegando a un tío
Dondequiera que llore un niño recién nacido y hambriento
Donde se luche contra la sangre y el odio que hay en el aire
Búscame mamá, estaré allí
Dondequiera que haya alguien luchando por tener un sitio donde establecerse
O por un trabajo digno o una mano que le ayude
Dondequiera que alguien esté luchando por ser libre
Mírales a sus ojos mamá, me verás a mí."

Bueno, la autopista rebosa de vida esta noche
Pero nadie se enga¤a sobre el lugar al que se dirige
Estoy sentado aquí a la luz de la fogata
Con el fantasma del viejo Tom Joad. 

Un cuadro

La coronación de Napoleón (1805)

Jacques-Louis David

Qué a gusto se queda uno.

Hablaba en un post anterior de la extraña sensación de conocer a alguien y no saber de qué.

Pues bien, afortunadamente pude solucionar el enigma.

Y no fue fácil.

Navegando por el blog de Fiebre dí con este video:




Y estuve seguro que la chica que conduce la había visto antes en algún lugar, pero, ¿cuál?. Tres largos días de piensa que te piensa, dando palos de ciego en mi cerebro para al fin dar con la clave, cuando menos pensaba en ello y empezaba a desesperarme y dar la cosa por imposible.

Ésta es la solución:



Y es curioso porque este programa de llamadas apenas lo había visto en alguna sesión de zapping, y hace tiempo que no lo veo, o a lo mejor ya ni está en la parrila de la cadena.

Me sorprende haber retenido precisamente este rostro. Está claro que la chica es guapa pero en la tele rostros como este los hay a patadas y salen con más frecuencia. A veces trato de visualizar los compañeros de colegio de mi ya lejana niñez y adolescencia y no consigo hacerlo y sin embargo esta cara se me quedó en el subconsciente.

En fin, voy a preguntarle a Punset si es normal lo que me pasa o si en cambio quiere utilizarme como conejillo de indias para seguir ahondando en los misterios de nuestro cerebro.

Las uvas de la ira (John Ford)

FICHA TÉCNICA
AÑO: 1940
DURACIÓN: 129 min.
DIRECTOR: John Ford
GUIÓN: Nunnally Johnson
MÚSICA: Alfred Newman
FOTOGRAFÍA: Gregg Toland
REPARTO: Henry Fonda, Jane Darwell, John Carradine, Charley Grapewin, Dorris Bowdon, Russell Simpson, John Qualen.

Se me hace difícil transmitir todo el entusiasmo que siento tras visionar de nuevo Las uvas de la Ira de John Ford (oscarizado por este trabajo), una joya de la cinematografía de todos los tiempos, una obra maestrra del celuloide. Me cuesta explicar cómo una novela de la magnitud de la homónima de John Steinbeck es llevada al cine y no desmerece al original, salvando los obstáculos del lenguaje artístico. Que un error argumental (el hermano de Tom, Noah, desaparece de golpe de la película), fruto sin duda del montaje final del film, pase desapercibido y no se mencione en decenas de críticas que podamos encontrar en la red da muestras de que hablamos de un gran producto. Lo más directo que se puede decir es que es John Ford, con mayúsculas. Con esta referencia debiera bastar para despertaros el gusanillo de ver esta película que no pretende llegar más allá de lo que el lenguaje cinematográfico le permite y renuncia a logros que sólo la literatura es capaz de conseguir (el final de la novela es diferente al de la película, por ejemplo).

Tom Joad (genial Henry Fonda), en libertad condicional, al regresar a su Oklahoma natal se encuentra con que su familia ha sido expulsada de la tierra que trabajaba desde varias generación y obligada a buscar trabajo en California, cruzando medio país a través de la mítica Ruta 66, con un vetusto camión que cargará con trece personas y todo lo mínimo necesario para emprender una nueva vida.

La odisea les depara múltiples reveses que superan uno a uno pero que van mellando el orgullo de ser una familia, el orgullo de ser personas y el orgullo de la clase que representan, los trabajadores.

Majestuosos planos (verdaderas composiciones pictóricas por sí mismos) dignos de Ford con una cuidada fotografía de Tolland y una adecuada banda sonora (Red River Valley) plasman a la perfección la soledad, la decrepitud, la suciedad, el polvo… y la constante degeneración de la familia Joad.

Secuencias que son ya historia del cine como la despedida de Tom de su madre, la propia escena final, planos de Tom empequeñecido por esas tierras que ha perdido, las explicaciones del empleado que desaloja a las familias de sus tierras,… Son muchos argumentos para una obligada visión del film.

“No se necesita valor para hacer lo único que se puede hacer” (frase que pronuncia el padre), los Joad son a la vez héroes y víctimas (aunque no se sienten como tal) de la América de los años 30, de la depresión, es la América del New Deal, es la América que se quiere levantar y usa al proletariado como bastón, una clase trabajadora que es constantemente pisoteada pero nunca aniquilada porque como dice la madre “somos el pueblo” (aunque en el doblaje al castellano se haya traducido por “la gente”, cosas de la censura). La familia, el pueblo, los trabajadores, son instituciones eternas que ni estas adversidades externas lograrán eliminar, ni tan siquiera minimizar.

La felicidad consiste en poder trabajar y de disfrutar de unos sanitarios. Un campamento estatal (cuyo representante guarda un curioso, y buscado, parecido físico con Roosevelt) les facilita esta momentánea dicha, pero la vida sigue maltratando a los Joad, una familia que subsiste gracias a la figura de la madre (gran papel de Jane Darwell que le valió el Oscar) que ha substituido como cabeza familiar al padre que una vez desarraigado de sus tierras se ve responsable de la desdicha de los Joad y simplemente se deja arrastrar.

Una tierra prometida que no resulta ser lo que imaginaban, los obreros son sobreexplotados y los salarios no alcanzar ni para comer. El racismo (los de Oklahoma son tratados poco menos que de apestados), las condiciones ínfimas de sanidad, decencia, dignidad,… se producen en un país que pretende y se vanagloria de ser el más desarrollado, modelo de libertad, progreso,…

Son temas que pese al paso del tiempo encontramos en la sociedad actual, son sensaciones, sentimientos universales que otorgan al film una actualidad y un realismo que no hemos superado aún.

Un libro

LAS UVAS DE LA IRA (1939)

John Steinbeck

METALLICA: Orgullo, Pasión y Gloria

Fue completamente inevitable. Paseo por las tiendas de discos de la calle Tallers, cara de sorpresa al encontrar un nuevo DVD de su última gira, que provoca recuerdos del conciertazo que nos ofrecieron a los asistentes del Sonisphere en el Forum... Lo tenía que hacer, vamos...

Seguramente uno de los grupos más polémicos, siempre en el punto de mira de un público tan "quisquilloso" como es el heavy, ya desde sus inicios con los discos "Kill'em All" y "Ride the Lighting" que les catapultaron a los altares del "metal" (o más concretamente "trash-metal"), cada nuevo disco de Metallica iba acompañado de críticas y elogios de puristas, fans y gente aburrida.

Incluso tras crear su primera obra maestra "Master of Puppets", seguir con el "...And Justice for All" y llegar al gran público con su segunda obra maestra, el "Black Album" (en el que muchos criticaron su mayor éxito, "Nothing Else Matters" por ser una balada), se les ha seguido con lupa todos sus movimientos, declaraciones o apariciones en cualquier medio. Un pequeño error era fatal, provocando una avalancha de críticas, deserciones e insultos por doquier.

En vista de como iban las cosas, no fue ninguna sorpresa que, cuando encima decidieron cortarse el pelo, les cayeran palos a mansalva... Si a eso le sumamos una mala época creativa (los discos "Load", "Reload" y "St.Anger" son con mucha diferencia los más flojos de su larga carrera) con un paréntesis para grabar un directo acompañados de una orquesta sinfónica o el disco de versiones "Damage, Inc.", mucha gente senzillamente dió por muertos a Metallica.

Pero tras la publicación de su último trabajo "Death Magnetic", y viendo que en los directos casi nunca han bajado el listón, la mayoría de seguidores del grupo han tenido que quitarse el sombrero y reconocer (a regañadientes y tras muchos rodeos) que Metallica aún están vivos... y mucho.

Siguen llenando todos los recintos en que tocan (y estos son siempre para público multitudinario) como cabezas de cartel, y en definitiva se les puede definir como la banda más grande de la historia del "heavy-metal" sin riesgo a que te maten a pedradas...

Y como testimonio de estas demoledoras actuaciones de dos horas y media (incluso más), han publicado el DVD "Orgullo, Pasión y Gloria" con 19 temas sacados de sus tres noches en México. Empezando con el mítico "The Ecstasy of Gold" de Enio Morricone, Metallica escupe toda su rabia, potencia y su saber hacer (o como dicen ellos, "salimos a patear culos") con "Creeping Death", "For Whom the Bell Tolls", "Ride the Lighting" o "Disposable Heroes".

Sin tregua, ofrecen una mezcla de clásicos ("One", "Sad But True", "The Unforgiven") y temas nuevos ("Broken, Beat and Scarred", "All Nightmare Long", "The Day that Never Comes") para acabar en una locura colectiva con "Master of Puppets", "Nothing Else Matters", "Enter Sandman", "The Wait" de los Killing Joke, "Hit the Lights" y "Seek & Destroy".

Muy recomendable incluso para aquellos que no son seguidores de la banda por la capacidad de reflejar la energía de su directo, yo ya lo he podido disfrutar a mis anchas vibrando en el sofà y llegando a la conclusión de que "Metallicas son realmente grandes!!!".

Acarajotamiento temporal

Con cierta frecuencia suelo tener unos flashes en mi mente que me dejan aturdido. Son situaciones que a todo el mundo le pasan (supongo) y que me dejan inquieto por no conseguir solucionar esos triviales enigmas que se incrustan en mi cerebro.

En cierta ocasión vi un tipo en la ferretería cuya cara sin duda conocía pero que no supe relacionar en ningún ámbito concreto. Me lo miraba y no caía quién era. No lo conocía pero su rostro me resultaba familiar. Todo el día pensando hasta que en un momento de lucidez conseguí ubicarlo: era el peluquero del barrio, que hacía mucho que no veía porque estaría ya jubilado (él, of course, un servidor todavía es “joven”) y hacía muuuucho tiempo que no acudía a adecentar mi presencia capilar a su establecimiento.

Otra vez fui a un estanco cerca del Camp Nou y el dependiente que me atendió también era conocido por mi persona si bien tampoco conseguía saber de qué. Al final, después de comerme el tarro largo tiempo inquirí que antes trabajaba en un supermercado que yo visitaba.

Las respuestas a tales enigmas acostumbran a presentarse cuando menos piensas en ellos; de pronto vuelven a tu conciencia y son solucionados cuando menos te lo esperas.

En otra ocasión me ocurrió en el cine. Viendo Un pez llamado Wanda. Michael Palin después que Kevin Kline se comiera su apreciado pececito exclama con ira “¡Venganza!” ante tan vil acto. Pues bien, a partir de tal frase me quedé embobado en el cine intentando averiguar dónde había oído antes tal exclamación. En ese caso no lo conseguí y fueron mis compañeros de visionado del film, que asombrados por mi actitud casi vegetativa en el cine, tras preguntarme qué me pasaba, me dijeron que también exclamó Robert de Niro “Venganza” en la película Frankenstein de Mary Shelley. Película que habíamos visto recientemente.

Pues me ha vuelto a pasar. Tengo un rostro que no acabo de relacionar dónde lo ví por primera vez. En esta ocasión visitando blogs dí con un video donde salía ESA CARA que sé que la he visto en otro sitio, probablemente en medios de comunicación y no consigo saber dónde.

Cuanto más pienso, más perdido estoy, espero que pronto tenga la inspiración y consiga recordar en qué lugar la he visto antes y resolver tan enojoso enigma que me causa una inquietud sin parangón.

No os digo más porque es una cuestión de orgullo solucionar este problema.

Ya os contaré, o quién sabe si pediré ayuda para que desaparezca tal enigma y vuelva la paz a mi espíritu.

Me queda el consuelo que quien más quien menos ha sido víctima de circunstancias análogas a la que describo, ¿o no?

Laura Gonzalo gana el bote de Pasapalabra

Laura Gonzalo ha conseguido el suculento bote de Pasapalabra, en este caso 282.000 euros. 25 años y residente en Madrid, esta joven Licenciada en Filología ha obtenido tan ansiado botín tras estar en el programa 26 días, algunos de ellos muy cerca de alcanzar el premio. Su talón de Aquiles, el deporte, le ha impedido ganar antes el premio final pero le ha permitido aumentar los ingresos al acumular el montante de ganar día a día a su contrincante y el del bote acumulado. Así, a los 282.000 euros hay que sumar los 30.000 de sus victorias diarias. Sólo el mítico José Manuel Lucia permaneció más días en el concurso, llegando hasta los 37 días para llevarse un bote de 396.000 euros a los que añadió 44.400 de sus victorias diarias. El bote récord, no obstante, se quedó algo lejos.

Ha sido un placer, como la fue con José Manuel, seguir los programas día a día. Admirar la tranquilidad, simpatía y seguridad con que ha afrontado Laura los roscos finales. Sufrir con cada pregunta de deportes que se formulaba viendo que era incapaz de contestar incluso las más sencillas (Mario Gasol!!!!). Envidiar la su inteligencia, los conocimientos y sobretodo la agilidad y rapidez mental, clave en este concurso.

Tal ha sido el seguimiento que en Facebook se han creado grupos de fans, páginas y blogs dedicados a esta guapa madrileña de mirada felina e inteligencia privilegiada que ha sabido templar los nervios para deshacerse uno a uno de sus rivales diarios, algunos de valía pero todos atenazados por los nervios de su primer (y último) programa.

Sería interesante poder reunir en algún tipo de programa especial de Pasapalabra a José Manuel Lucia y a Laura Gonzalo que han demostrado ser los mejores concursantes, capaces de contestar las definiciones del rosco con gran pericia encadenando gran número de palabras seguidas.

Una vez más Telecinco ha preferido ganar unos cuantos espectadores más en el programa que ha dado el bote. Así, en el informativo matinal, Hilario Pino entrevistaba a Laura y anunciaba su victoria. Telecinco ha vuelto a despreciar los verdaderos fans del programa que lo ven con la emoción de la incerteza del resultado para ganar algún punto más de share. Pero, en fin, llueve sobre mojado.

El Imperio Contraataca.

Permitidme hoy que sea algo partidista. Si lo reconozco, y los que me conocéis lo sabéis, soy del Barça, socio incondicional. Por ello, aprovechando la caída del todopoderoso equipo Madridista, quiero dirigirme simuladamente al principal responsable del deaguisado, que no es otro que D. Florentino Pérez y decirle ...

"De momento tu cruzada tendrá que esperar Floren!!! sigue soñando ... desde tiempos de Felipe II que la catástrofe no era tan evidente, al menos a el los elementos le forzaron, tu simplemente has equivocado el tiempo y la forma amigo ... perdón "ser superior" ... próxima estación... Bernabeu, Sábado 10 de Abril !!!".

Para ilustrar, y el motivo real del post, aquí os dejo esta canción de cuando mi melena no era algo perdido en el recuerdo, sino un echo real y fehaciente. Esta canción de "Los Nikis" mucha gente la asocia a grupos o tribus de nostálgicos de un tiempo pasado, y probablemente así sea en la actualidad, pero viendo la puesta en escena, se aprecia claramente que nos encontramos ante un ejercicio de ironía y mala uva en cantidades industriales, como tantas otras cosas promovidas y divulgadas por el torrente creativo de ese gran programa que era "La Bola de Cristal".

Un ejemplo de como una creación puede tomar un camino totalmente contrario a su origen y sin embargo proporcionar a quien lo crea un éxito y beneficio inesperado.

Un deporte de los Indios Americanos

El aclamado "indiólogo" Josep Bartolí, asiduo colaborador en Embolica que fa blog, nos vuelve a ofrecer un interesante artículo (moltes gràcies)


Nos referimos al lacrosse, el más conocido de los juegos indios que se jugaba de diferentes formas en casi todas las tribus. Debe su nombre a la palabra crosse, debido a su forma del palo o raqueta usado por los jugadores y que los primeros colonizadores franceses creyeron parecido a un báculo de un obispo. Es el juego más rápido y el más antiguo de todos los juegos tribales.

Aunque era conocido por muchos pueblos indígenas, este juego con raqueta se jugaba con fanático entusiasmo en la región suroeste de Estados Unidos, lugar donde habitaban las tribus cherokee, chickasaw, choctaw y creek entre otras.

Según se jugaba en el suroeste era tan violento que se conocía como el hermano pequeño de la guerra o pequeña guerra, debido a que dicho juego ofrecía magníficas enseñanzas guerreras. Desarrollaba la costumbre de jugar en equipo y proporcionaba práctica en la carrera rápida y en protegerse de los golpes del adversario.

El juego era muy rudo y violento aún sin llegar a la pelea. Sin embargo tanto los jugadores como los espectadores dejaban las armas a cierta distancia cuando iban a jugar o presenciar el juego. Los equipos se componían entre diez y cien jugadores y a veces más. Cada jugador llevaba dos raquetas con rejilla para capturar y lanzar la pelota, estaba hecha de madera o de nervio enrollado forrada de piel de ciervo y que había que introducir entre los dos palos de la portería contraria.

El juego se desarrollaba en un campo que tenía desde ciento cincuenta metros a un kilómetro y medio de longitud. A cada extremo había una portería que generalmente consistía en dos postes separados uno de otro por una distancia semejante al ancho de las porterías del hockey.

El jugador hábil conocía el modo de utilizar el palo, de correr rápidamente, de pasar aun compañero cuando le rodeaban los contrarios o detener a un jugador del otro bando que estuviese en posesión de la pelota, y evitar al equipo contrario cuando ésta estaba en su poder.

Cuando se quería celebrar un partido importante, los preparativos se empezaban muchos meses antes. Se adiestraba a los equipos casi de un modo tan sistemático como los de los equipos deportivos profesionales actuales. Los baños, el ejercicio y la dieta estaban prescritos por la costumbre, aunque buena parte era regido por las creencias religiosas y las supersticiones.

Como preparación al partido, los jugadores tenían que beber la medicina sagrada y realizar danzas rituales. Las mujeres de su aldea acompañadas del curandero o hechicero invocaban la ayuda del mundo de los espíritus para su equipo mediante danzas y cánticos.

El juego de pelota formaba parte de la ceremonia del fuego de los cherokees que se realizaba cuando acababa el año viejo y comenzaba el nuevo, después de una ceremonia muy complicada en la que tomaban parte los siete clanes, se encendía el fuego sagrado en la casa del consejo, significando la entrada del año nuevo. Entonces se encendían todos los fuegos del poblado con una llama del fuego sagrado, a fin de disfrutar de todas sus propiedades mágicas.

En esta ceremonia se jugaba al juego de pelota. Como hemos dicho era un juego muy rudo. Los jugadores podían hacer casi cualquier cosa para quitar la pelota al contrario. El objetivo era conseguir que una pelota del tamaño de una nuez, entrara entre dos porterías colocadas a igual distancia del centro.

El juego empezaba cuando un viejo de la tribu arrojaba la pelota al centro del terreno para que los jefes de ambos equipos intentaran llevársela hacia su propia portería. Los palos usados por los jugadores tenían una longitud de más de medio metro, estaban curvados por un extremo en forma de copa para poder levantar la pelota del terreno sin tocarla con las manos . Una vez arrojada la pelota y golpeada por un capitán de un equipo, comenzaba el alocado juego.

Empujones, apretones, pisotones, todo valía con tal de levantar la pelota del suelo. Una vez levantada, el jugador solía metérsela en la boca a fin de tener ambas manos libres para defenderse. En tales casos eran frecuentes los brazos y piernas fracturados , o dientes partidos o rotos. Lo único que no estaba permitido era levantar la pelota del suelo con las manos.

El primer equipo que conseguía veinte puntos era el vencedor y se quedaba con todas las apuestas hechas antes del inicio del partido. Los partidos de desafío entre aldeas o tribus atraían a veces a un millar de hinchas rivales.

Actualmente, las reglas del lacrosse tienen muchos puntos de contacto con el fútbol americano y el hockey. El palo que se usa está basado en la tradición iroquesa, pero resulta tan distinto que los primitivos jugadores indios apenas lo reconocerían. Las reglas actuales, lógicamente, han hecho de él un juego menos peligroso.

Para quien esté interesado en el lacrosse actual, con sus reglas y variantes puede consultar con provecho la entrada correspondiente en la wikipedia.

Josep Bartolí Reyes

Un video del lacroose moderno:

Encuesta de as.com

Ayer los lectores de esta web (as.com) opinaron en un cien por cien que Guardiola se está poniendo nervioso, con lo cual es un hecho demostrable a partir de esta encuesta que:

GUARDIOLA SE ESTÁ PONIENDO NERVIOSO

En este enlace podréis leer los argumentos que ambos debatientes nos proponen para que tengamos criterios válidos para ejercer el voto en la encuesta con conocimiento de causa

24 horas de vuelo en 2 minutos ...

Todo lo que aparece en color amarillo son AVIONES!!!
Hay que mirar dos veces para comprender lo que sucede realmente... y lo fascinante que es!!!

Las imagenes se tomaron durante veinticuatro horas, para mostrar los vuelos por el mundo y luego, se condensaron para poderlas ver en, aproximadamente, dos minutos.

Desde el espacio, se ve esta actividad como si fuera la de una colmena.

Es posible observar, por la proyeccion de la luz solar sobre el planeta, que es verano en el norte.

Se ve que el sol no se "pone" completamente en el extremo norte, ni "sale" completamente en el extremo sur.

Aqui podemos "verlo" en esta muestra fotografica del trafico aereo, 24 horas por arriba de la superficie de la tierra...

Podemos llegar a ver el patron de la luz del sol.
Ademas se nota como la actividad aerea se incrementa dramaticamente durante el dia y decrece notablemente a la noche.

Si dices que volar te da miedo por los accidentes... ¿ te das cuenta de cuán infimo es el porcentaje ?




Fuente: Recibido vía mail

20 años de Tele 5

De aquí:



A aquí:


Han pasado casi 20 años

De aquí:


A aquí:


Y a aquí:


Han pasado casi 20 años.

¿Qué diría Darwin, el autor de El origen de la especies?, "la naturaleza selecciona a las poblaciones más aptas para la supervivencia en determinado ambiente y descarta a las menos aptas"

Seguramente debería replantear sus postulados o algunos deberíamos cambiar para seguir dentro de una especie que está evolucionando hacia quién sabe dónde.

El lenguaje de la música

Es uno de mis temas favoritos. Y además, en sus múltiples versiones. Duelo de banjos. La versión que he seleccionado para esta entrada del blog pertenece a la película Deliverance. El señor de la guitarra acústica, Ronny Cox, empieza a "dialogar" con el chaval del banjo. El chaval en cuestión, que no es muy normal (de hecho asusta un poco) muestra interés. El señor intenta un acercamiento, despacio, sin forzar. Unas notas, un acorde... El señor de la guitarra ve como el chaval va entrando en el diálogo. Se repiten, se escuchan, el señor se sorprende viendo como van conectando, toca y ve como el chico responde, se imitan, el chico se acomoda en la silla, siguen hablando... Es increible ver la cara de satisfacción del guitarra al ver que el niño le sigue con el banjo, le habla, toma la iniciativa... Se crea una atmósfera "de buen rollo", todos sonríen un poco, se anima el ambiente, hay quien baila - a su manera - y hasta el niño, raro donde los haya, disfruta con el diálogo. El niño ríe, se llega al climax... Ahora si: acaba la música y acaba la magia. El niño vuelve a su mundo.



Existen otras versiones del tema, por ejemplo una de un concierto de Toy Dolls en Japón, o en un concierto de Bill Bailey, al estilo Bollywood. Pero sin dudarlo, me quedo con la de Deliverance.

Conciertos Barcelona 2010 (los jovenes al poder!!!)

Bueno, arranca la escena 2010 en Barcelona, una escena que como podreis comprobar tiene pocos grupos nuevos y muchos dinosaurios (con todo el respeto, que algunos de ellos me gustan). Tras las visitas de Artic Monkeys y Eros Ramazzotti (otro jovenzuelo) en febrero, esto es lo que nos espera próximamente:

-Soziedad Alcoholika (5 de marzo) - Sala Apolo

-Spandau Ballet (12 de marzo) - Olímpic de Badalona

-The Cramberries (13 de marzo) - Olímpic de Badalona

-Farruquito (15 de marzo) - Teatre del Liceu
-Yo la Tengo (19 de marzo) - Sala Apolo

-Tangerine Dream (27 de marzo) - Sant Jordi Club

-Tokio Hotel (5 de abril) - Palau Sant Jordi

-Loquillo (9 de abril) - Sant Jordi Club

-Violadores del Verso (16 de abril) - Sant Jordi Club

-Sonic Youth (18 de abril) - Razzmatazz

-Mika (18 de abril) - Palau Sant Jordi

-Marlango (20 de abril) - Teatre del Liceu

-Escena BCN (Sidonie, Love of Lesbian...) (23 de abril) - Sant Jordi Club

-Rufus Wainwright (11 de mayo) - Teatre del Liceu

-Alejandro Sanz (12 de mayo) - Palau Sant Jordi

-Mark Lanegan (17 de mayo) - Bikini

-Gogol Bordello (22 de mayo) - Razzmatazz

-Primavera Sound (Pet Shop Boys, Pixies...) (27,28 y 29 de mayo) - Parc del Forum

-Jamie Cullum (27 de mayo) - BTM (Palau d'Esports)

-Alicia Keys (2 de junio) - Palau Sant Jordi

-Sonar 2010 (17,18 y 19 de junio) - Fira d'Hospitalet y CCCB

-Kiss (24 de junio) - Palau Sant Jordi

-Crowded House (24 de junio) - Razzmatazz

-Aerosmith (27 de junio) - Palau Sant Jordi

-Chris Isaac (30 de junio) - Auditori de Barcelona

-Mark Knopfler (23 de julio) - Olímpic de Badalona

-Estopa (29 de julio) - Palau Sant Jordi

-Eric Burdon (8 de agosto) - Teatre Liceu

-Joaquín Sabina (16 de septiembre) - Palau Sant Jordi

-A-ha (10 de octubre) - Sant Jordi Club

-The Blind Guardian (6 de noviembre) - Sant Jordi Club

Como podeis ver, hay una buena tropa de veteranos a punto de visitarnos. Teniendo en cuenta que Duran Duran tocaron el 16 de febrero en la Sala Oval (MNAC), el 2010 habrá visto al triplete de la laca...

Tras perder el Festival de Metal Sonisphere a causa de la ineptitud del ayuntamiento (ya estaba anunciado en Barcelona y han apretado tanto al promotor que se han largado a Getafe), faltan por anunciar Metallica (probablemente en el Palau Sant Jordi en julio), Shakira (también en el Palau Sant Jordi) y varias sorpresas por anunciar en septiembre y octubre...

Seguiremos informando...